从修武出发：唐宋以后的绞胎工艺传播及发展史

修武县位于太行山南麓，北有山岭丘陵，南接冲积平原。其山水不仅记录了地质的演化，也沉淀着深厚的人文历史。云台山的奇崖胜境、竹林七贤的清谈逸兴、宋画的自然意象，共同构成了修武独特的人文地景。这片土地的地理与文化交织，也为绞胎工艺的诞生提供了丰厚的精神土壤。

绞胎发源于唐宋时期，当阳峪窑口堪称其巅峰所在。至今，在当阳峪村口仍可见北宋崇宁四年（1105年）立下的《德应候百灵翁之庙记》碑文，其中记载“时惟当阳工巧，世利瓷器，埏埴者百余家，资养者万余户”，足见当时瓷业的盛况。在悠久的陶瓷史中，绞胎并非主流，却总在辉煌时刻留下印迹：唐宋极盛，元代渐失，18世纪英国在科学与工业革新的背景下再现其身影；19世纪美国陶瓷公司在纽约水晶宫博览会上展出绞胎作品，被《纽约论坛报》誉为“美国艺术与技能进步”的象征；20世纪日本在民艺与当代陶艺运动中，进一步将绞胎推向国际舞台，成为陶艺的重要标识。

绞胎的魅力在于其独特的造物逻辑——以多色泥土构筑自然的纹理与秩序。它虽未大规模普及，却展现了人类在材质与自然之间的深度想象。当代常见的绞胎风格，或追随西方岩石般的质感，或延续日本工艺的精细纹样；然而，这些路径与中国绞胎所承载的山川文化与本土美学仍有差别，其美学价值亟待重新发现。

泥土承载着一个地方的地质与文明历史。因此，在陶瓷艺术中，对泥土的提炼或对其特质的刻画，实际上是对该地文明特征的一种探索。绞胎以独特的造物方式，将不同泥土相互融合，并结合创作者的审美意趣与对工艺的个人理解，生成全新的作品。这一过程不仅展示了创作者的思维流动，也体现了对传统技艺的当代表达。绞胎的创新，不仅在工艺层面，更在于背后蕴含的思维方式与观念的重构。在本次展览中，艺术家将从“人文历史与本土美学”以及“物质、材料与技法”两个层面展开对绞胎艺术的全新阐释。